RENT Tickets

Trente ans après avoir conquis le monde du théâtre musical, RENT est de retour à Londres avec une nouvelle reprise du West End. Avec Gaten Matarazzo, l’acteur surtout connu pour son rôle de Dustin dans Stranger Things, la célèbre comédie musicale rock de Jonathan Larson revient avec son histoire d’amour, d’amitié et de survie. Avec les critiques désormais publiées, que pensent les critiques de cette dernière production ? De quoi parle RENT ? Située dans l’East Village de New York au plus fort de la crise du VIH/SIDA, RENT suit un groupe de jeunes artistes et leurs amis alors qu’ils traversent leurs relations, des difficultés financières et un avenir incertain. Inspirée par l’opéra La Bohème de Puccini, la comédie musicale explore les défis liés à la poursuite d’ambitions créatives tout en essayant de joindre les deux bouts. Avec sa puissante bande originale rock et son récit chargé d’émotion, RENT examine l’importance de la communauté, de la famille choisie et de tirer le meilleur parti du temps dont nous disposons. Depuis sa première en 1996, la comédie musicale est devenue une œuvre emblématique du théâtre contemporain, remportant à la fois un prix Pulitzer de théâtre et plusieurs Tony Awards.

Comment mesurez-vous 30 ans de RENT ? Nous avons mesuré les jours depuis ses débuts dans le West End ; 10 376 jours, soit 14 941 440 minutes au cas où vous vous poseriez la question – mais ce n’est pas tout à fait prononcé.  À Sondheim. À Larson . Au retour électrique et énergique de RENT dans le West End, à juste titre au Tom Stoppard Theatre , à côté de Into The Woods de Sondheim au Noel Coward Theatre. En tant que mentor et idole de longue date pour Larson, nous devons vraiment remercier Sondheim. La comédie musicale rock est de retour dans une nouvelle reprise pour célébrer son 30e anniversaire, avec la star de Stranger Things, Gaten Matarazzo, dans le rôle de Mark.  Depuis la première de la série le 29 avril 1996, RENT reste plus pertinent que jamais. Au cœur, l'histoire suit Mark, un cinéaste en difficulté et sans inspiration ( interprété par Gaten Matarazzo) et son colocataire et musicien Roger (interprété par Travis Ross). Roger, diagnostiqué atteint du sida, a pour mission de retrouver son étincelle et le fait en essayant d'écrire la chanson finale parfaite. Enterré dans le monde de l'art en difficulté et du manque d'inspiration, il y a le besoin inné de survivre à l'hiver rigoureux de New York. Ils avaient vécu sans payer de loyer dans l'immeuble de leur vieil ami. L'ancien ami, Benny, a depuis épousé une famille aisée et a acheté le terrain ; il exige maintenant un an de loyer aux personnes qu'il appelait autrefois ses amis. Le reste du groupe comprend Collins (interprété par Billy Nevers), Angel (interprété par Jeevan Braich), Mimi (interprétée par Alexa Lopez), Maureen (interprétée par Lazy Violet) et Joanne (interprétée par Danielle Fiamanya) alors qu’ils naviguent dans leurs propres amitiés et relations sur fond de crise du VIH/SIDA, avec des groupes de soutien et cherchant du réconfort les uns auprès des autres.

Qu’est-ce qui est venu en premier, le film ou la comédie musicale ? Eh bien, aujourd’hui ça n’a plus d’importance parce qu’on classe 20 comédies musicales de films du pire au meilleur. Les films et les comédies musicales ont toujours été de pair. En fait, les comédies musicales sont si populaires à l’écran que certaines séries imaginent les intrigues les plus folles à caser dans un épisode musical. Heureusement, nous n’en parlerons pas aujourd’hui. Nous parlons de comédies musicales de films à part entière.  Des cauchemars en images de synthèse pleines de stars aux classiques animés, nous avons sélectionné 20 comédies musicales de films remarquables – bonnes et mauvaises.  20. Cats (2019) Désolé, Andrew Lloyd Webber, mais il est universellement reconnu que Cats est la pire comédie musicale cinématographique de tous les temps.  Le film rempli de chats de 2019 avait tous les ingrédients du succès. Une comédie musicale classique adorée par des millions de personnes. Un casting exceptionnel. Des chats. Malheureusement, la comédie musicale ne s’est tout simplement pas déroulée comme on l’avait imaginé, et ce fut un échec critique et au box-office.  19. Mamma Mia ! C’est parti encore (2018) Qui ne voudrait pas d’une escapade joyeuse sur une île grecque ? L’adaptation musicale de Mamma Mía ! en 2008 a apporté tout le soleil, les rires et les succès sur grand écran pour que les gens du monde entier puissent profiter de la comédie musicale jukebox d’ABBA. Et ils l’ont fait ! À tel point qu’une suite a été réalisée. Avec Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgård, Julie Walters, Dominic West et Christine Baranski, le casting de stars les plus éclatants était présent. Bien que Mamma Mia ! ait été un immense succès, Mamma Mia ! Here We Go Again n’a pas vraiment atteint son potentiel. Revenant à l’époque de Donna sur l’île, les jeunes membres du casting ont fait perdre au film un peu de son charme et, osons-le dire, de son côté kitsch.  18. Matilda La Comédie Musicale (2022) C’était donc un livre qui a été adapté en film qui a été adapté en comédie musicale, puis en film musical. Il faut donc que ce soit bon ! Tim Minchin et Dennis Kelly ont bouleversé le monde lorsque Matilda The Musical a ouvert au Cambridge Theatre en 2010. Racontant l’histoire d’une petite fille spéciale, c’était amusant, spirituel et accessible pour beaucoup d’enfants. Alors, quand une adaptation musicale est sortie à l’écran, les enfants du monde entier étaient obsédés.  Et ce n’était pas un mauvais film. Il manquait juste un peu de magie. 17. La La Land (2016) En 2016, Damien Chazelle, Benj Pasek et Justin Paul ont insufflé une nouvelle vie aux comédies musicales cinématographiques... avec l’aide d’Emma Stone et Ryan Gosling. La La Land a été un succès critique et au box-office. Il a même reçu 11 nominations aux Oscars, en remportant cinq. Le film musical a eu un tel succès qu’une adaptation théâtrale est actuellement en préparation. Et bien qu’il ait été adoré à sa sortie, son adoration semble avoir diminué au cours de la dernière décennie.  16. Dans les bois (2014) Le mélange de contes de fées de Stephen Sondheim a hérité de l’histoire du théâtre musical. Into The Woods met en scène des personnages issus de contes que vous connaissez et aimez, notamment Cendrillon, le Petit Chaperon Rouge, Raiponce, et bien d’autres, pour mettre en lumière le côté sombre de ces histoires pour enfants. Avec Meryl Streep, Anna Kendrick, Chris Pine et Emily Blunt, il était voué à être un succès au box-office, bien qu’il ait reçu des critiques mitigées. Avant la sortie du film, il n’avait pas été monté sur la scène du West End depuis 1990. Mais si vous êtes rapide, vous pouvez le voir au Noel Coward Theatre. 15. Oliver ! (1968) Il n’y a rien de plus nostalgique que de regarder Oliver ! à la télévision en choisissant les pièces de caramel dans une boîte de roses. La comédie musicale classique faisait qu’Oliver se sentait membre de la famille à chaque fois qu’elle était projetée à Noël. Et même si la comédie musicale a presque 60 ans, elle reste un favori des fans. 14. Le plus grand showman (2017) Chantant et dansant des claquettes, Hugh Jackman est le meilleur genre de Hugh Jackman, et c’est exactement ce que nous avons eu dans The Greatest Showman. Racontant l’histoire du propriétaire de cirque et showman, P.T. Barnum, The Greatest Showman est un drame d’époque qui nous offre un aperçu des coulisses tout en nous éblouissant par tout le faste que le chapiteau a à offrir. Aux côtés de Hugh Jackman se trouvaient Zendaya et Zac Efron, ainsi que la légende du théâtre musical Keala Settle. Avec ces stars et une musique de Benj Pasek et Justin Paul, c’était un succès assuré. 13. Moulin Rouge ! (2001) La comédie musicale glamour de Baz Luhrmann a fait sensation au cinéma. Située dans le célèbre cabaret parisien, elle a fait goûter pour la première fois à de nombreux étudiants universitaires (ce n’était pas une bonne période, croyez-moi). Et quand les spectateurs ne poursuivaient pas la fée verte, ils soignaient leur cœur brisé après avoir été témoins d’une histoire d’amour vraiment tragique. Moulin Rouge ! j’ai vu Nicole Kidman et Ewan McGregor chanter bang après bang, tout en poursuivant Forbidden Love. C’était bruyant, sexy et émouvant. Et c’est aussi devenu une comédie musicale de scène incroyable. Découvrez les sites de Paris au Piccadilly Theatre.  12. La Couleur Pourpre (2023) Le roman d’Alice Walker, lauréat du prix Pulitzer, The Colour Purple, est une œuvre littéraire essentielle. Il raconte l’histoire éprouvante d’une jeune femme noire vivant en Géorgie au début des années 1900.  L’adaptation musicale a été créée à Broadway en 2005, où elle a été nominée pour 11 Tony Awards. Elle a été reprise en 2015 et a remporté le Tony Award de la meilleure reprise d’une comédie musicale. Le succès du spectacle de théâtre a conduit à une adaptation cinématographique musicale, qui a rencontré un succès critique. 11. Le Roi Lion (1994) Le Roi Lion est la fierté et la joie de Disney. Non seulement le film musical d’animation original a été un succès mondial, mais la comédie musicale qui en a résulté au Lyceum Theatre reste un favori aujourd’hui. Les deux ont eu un tel succès que Disney a réalisé un remake photoréaliste avec Donald Glover, Seth Rogen, Chiwetel Ejiofor et Beyoncé. Il a battu des records au box-office et a rapporté la somme impressionnante de 1,657 milliard de dollars à l’échelle mondiale. 10. Cabaret (1972) Bien que le film soit sorti il y a plus de 50 ans, Cabaret reste aussi pertinent que jamais. Le film musical Kander and Ebb sur un club underground dans le Berlin des années 1930 met en scène un groupe de marginaux et d’artistes qui refusent d’être autre chose qu’eux-mêmes – malgré le danger. La comédie musicale cinématographique de 1972 a rencontré un tel succès qu’elle a été sélectionnée par la Bibliothèque du Congrès pour être préservée au National Film Registry en raison de son importance.

Trente ans après que la production phare de Jonathan Larson a fait son entrée bruyamment sur la scène de Broadway, transformant le théâtre musical et remettant en question les histoires traditionnelles d'amitié et d'amour, le West End londonien se prépare à accueillir le retour du RENT acclamé de Larson au Duke of Yorks Theatre de Londres le mois prochain.  Inspiré par l'opéra original du XIXe siècle de Giamoco Puccini , La Bohème, qui suit un groupe maigre d' artistes pauvres (ou bohèmes) dans le Paris des années 1840, RENT (créé par Jonathan Larson) dépose la même histoire humaine de lutte et d'amitié contre la métropole vibrante mais sordide du New York des années 80. À travers une exploration tendre des blessures plus sinistres au cœur de la Grosse Pomme, RENT est devenu un phénomène culturel et commercial, s'avérant être l'un des spectacles les plus anciens de Broadway. Lisez la suite pour un rappel des charmants méchants de RENT .

La nouvelle production du West End de RENT arrive à Londres cet automne. Si vous cherchez des billets pour le West End de RENT, vous pouvez consulter les dates et la disponibilité des représentations avant de découvrir la distribution ci-dessous. Le RENT West End casréunit des artistes établis du théâtre musical, des étoiles montantes et des talents du cinéma pour la production du 30e anniversaire de Jonathan Larson. Menée par Gaten Matarazzo dans le rôle de Mark Cohen, la distribution comprend Travis Ross dans le rôle de Roger, Alexa Lopez dans celui de Mimi, Billy Nevers dans celui de Collins, Lazy Violet dans celui de Maureen, Danielle Fiamanya dans celui de Joanne, Jeevan Braich dans celui d’Angel et Joaquin Pedro Valdes dans celui de Benny. En savoir plus sur la distribution de Rent London Voici tout ce qu'il faut savoir sur la distribution de RENT London, y compris les acteurs jouant les personnages centraux du spectacle et certains de leurs crédits les plus connus au théâtre et à l'écran. Gaten Matarazzo dans le rôle de Mark Cohen Gaten Matarazzo incarne Mark Cohen dans RENT, faisant ses débuts dans le West End dans cette production. Matarazzo est surtout connu internationalement pour son rôle de Dustin Henderson dans Stranger Things sur Netflix, mais sa carrière a commencé sur scène. Il a fait ses débuts à Broadway dans le rôle de Benji dans Priscilla Queen of the Desert à seulement neuf ans avant de jouer dans des productions telles que Godspell et la reprise de Broadway de Les Misérables en 2014, où il jouait Gavroche. Il a également interprété ce rôle lors de la tournée nord-américaine du 25e anniversaire du spectacle. Ses crédits dans le théâtre musical ont continué à inclure Dear Evan Hansen, Sweeney Todd et Parade, faisant de son casting pour incarner Mark un retour sur scène ainsi que sa première production au West End. En dehors du théâtre, Matarazzo a continué à travailler dans le cinéma et la télévision, notamment dans la série animée Disney+ LEGO Star Wars : Rebuild the Galaxy et sa suite, ainsi que dans le film Pizza Movie, sur lequel il a également été producteur exécutif. Travis Ross dans le rôle de Roger Davis Travis Ross incarne Roger Davis, le musicien et auteur-compositeur au centre du groupe d'amis de RENT. Acteur britannique travaillant sur scène, télévision et audio, Ross a construit une carrière théâtrale éclectique. Parmi ses crédits figurent la production acclamée de Cabaret au Playhouse Theatre par Rebecca Frecknall , où il jouait Bobby et était doublure du maître de cérémonie, ainsi que West Side Story, 42 Balloons and Cake. Son travail à l'écran inclut un rôle dans la longue série policière d'ITV Vera, tandis qu'il apparaîtra également aux côtés de Hugh Laurie, Thandiwe Newton et Gina McKee dans la prochaine série The Wanted Man sur Apple TV+. Ross rejoint désormais le casting de RENT London dans le rôle de Roger pour la reprise du 30e anniversaire de la comédie musicale. Alexa Lopez dans le rôle de Mimi Marquez Le rôle de Mimi Marquez sera désormais interprété par Alexa Lopez, car Bella Brown s’est retirée de la production en raison d’une blessure vocale. Fière d'origine cubano-américaine originaire du sud de la Floride, Alexa Lopez est une chanteuse et interprète multi-genres qui fait ses débuts dans le West End avec RENT. Plus récemment, elle est apparue dans le rôle de Christine Daee dans la production immersive acclamée Off-Broadway Masquerade, basée sur Le Fantôme de l'Opéra d'Andrew Lloyd Webber. Parmi ses autres crédits figurent Old Friends de Stephen Sondheim, où elle a fait ses débuts à Broadway, la tournée nationale nord-américaine des Misérables dans le rôle de Cosette, et la création mondiale de Falcon Girls au Yale Repertory Theater, où elle a créé le rôle d'April. Parmi ses autres crédits figurent Lizzie dans le rôle de Lizzie Borden, Ride the Cyclone dans le rôle de Jane Doe, Natasha, Pierre & the Great Comet of 1812 dans le rôle de Sonya, et West Side Story dans le rôle de Maria. Lopez rejoint la distribution de RENT dans le rôle de Mimi Marquez, l'un des personnages centraux de la comédie musicale.

MISE À JOUR : Le rôle de Mimi sera désormais interprété par Alexa Lopez, car Bella Brown s’est retirée de la production en raison d’une blessure vocale. Un nouveau casting a été annoncé pour la prochaine reprise au West End de RENT de Jonathan Larson, avec le reste du casting principal désormais révélé avant le retour de la comédie musicale cet automne. Précédemment annoncé sous le nom de Mark Cohen, la star de Stranger Things Gaten Matarazzo fera ses débuts dans le West End dans la production. Il est désormais accompagné de Travis Ross dans le rôle de Roger, Bella Brown dans celui de Mimi, Billy Nevers dans celui de Collins, Lazy Violet dans celui de Maureen, Danielle Fiamanya dans celui de Joanne, Jeevan Braich dans celui d’Angel et Joaquin Pedro Valdes dans celui de Benny. D’autres castings devraient être annoncés en temps voulu

La comédie musicale rock RENT de Johnathan Larson revient dans le West End, avec Gaten Matarazzo (Stranger Things) dans le rôle de Mark. Inspirée par La Bohème de Puccini, l’histoire suit un groupe de jeunes artistes en difficulté vivant dans l’East Village de New York au plus fort de la crise du VIH/SIDA. Ce guide complet des chansons de RENT the musical vous couvre ; avec l’histoire racontée à travers une chanson, il y a quelques spoilers à venir, alors soyez prudents Bohemians...  Tune Up #1 Une introduction aux personnages de RENT et à leurs luttes quotidiennes pour réussir en tant qu’artistes vivant à New York. Mark, un cinéaste sans scénario ni inspiration, tourne sans but avec sa caméra. Roger accorde sa guitare qu’il n’a pas jouée depuis un an, essayant maintenant d’écrire une super chanson.  LOYER Les personnages Mark et Roger ont vécu dans la misère, sans chauffage, sans revenu stable et sans inspiration. Mais leur vieil ami Benny leur a permis de vivre gratuitement dans son immeuble, mais veut maintenant qu’ils paient le loyer de l’année dernière pour continuer à y vivre. Gloire d’une chanson La ballade rock déchirante chantée par Roger, racontant son histoire sur son combat contre le VIH contracté par sa dernière petite amie, qui, en apprenant la nouvelle, s’est suicidée. Roger espère écrire une dernière chanson pour être rappelé avant de mourir.  Allume ma bougie On nous présente Mimi, Roger et le voisin de Mark qui cherchent de la chaleur et de la lumière après que Benny ait coupé l’électricité de l’immeuble en signe de protestation. Mimi flirte avec Roger, qui hésite à lui rendre son affection à cause de son diagnostic. Aujourd’hui 4 U Après avoir disparu quelques jours, Collins arrive enfin à l’appartement de Mark et Roger avec son nouvel ami et amant, Angel, qui l’a sauvé après avoir été attaqué dans la rue. Angel, en travesti complet et tenue festive, partage l’argent qu’elle gagne d’une manière plutôt peu conventionnelle. Tango : Maureen Un numéro de danse très comique dans RENT the Musical. Mark apprend que son ex-petite amie Maureen a besoin d’aide lors de la manifestation qu’elle a organisée contre le plan de Benny visant à expulser les sans-abri. Mark rencontre la nouvelle amante de Maureen, Joanne. Les deux trouvent un rythme inattendu ensemble, se rapprochant grâce aux mauvaises habitudes de Maureen de gaslighting et de tromperie.  Dehors ce soir Le solo rock entraînant de Mimi, elle tente à nouveau de séduire Roger, le tentant de sortir faire la fête avec elle. La chanson montre son côté sauvage, que Roger méprise en reconnaissant le schéma d’addiction dans lequel il est tombé, ce qui mène au morceau suivant... Un autre jour Roger réagit de manière abrasive à la suggestion de Mimi de sortir, frustré par sa distraction par rapport à sa chanson et par sa lutte intérieure pour savoir s’il doit révéler à Mimi son diagnostic et son passé de toxicomane. En chantant à Roger, Mimi l’encourage à saisir l’occasion avec les célèbres paroles de Johnathan Larson « no day but today ». Santa Fe Lassés de New York, Collins et Angel rêvent d’ouvrir un restaurant à Santa Fe ; une vie plus simple et décontractée, loin de la nature épuisante de la ville où tout travaille, n’est pas de jeu et peu payée. On peut venir aussi ? Aux anges La tristement célèbre Maureen découvre enfin l’histoire, interprétant sa chanson de protestation artistique contre la volonté de Benny d’expulser les sans-abri de l’immeuble qu’il possède. La chanson basée sur « Hey Diddle Diddle » se moque de Benny, critiquant le capitalisme, la gentrification de New York et la cupidité des entreprises.  La Vie Bohème Benny confronte ses anciens amis après la manifestation, affirmant qu’il essaie de leur offrir une meilleure communauté et un meilleur foyer. Le titre de la chanson se traduit par « The Bohemian Life », qui fait référence à un mode de vie rejetant les normes et conventions sociales avec la priorité de vivre librement et de manière créative. Les bohèmes autoproclamés portent un toast à leur vie qui les rend parfaitement heureux, lui renvoyant à la figure l’offre de Benny d’une « vie meilleure ».  Je devrais te le dire Un duo avec Mimi et Roger affrontant enfin la conversation qu’ils avaient tous les deux eue, avec leur lutte contre l’addiction et leur diagnostic de VIH. De cette conversation honnête, ils réalisent qu'ils peuvent être ensemble sans risquer la santé de l'autre.  

Le West End brille cette année avec une sélection de talents de classe mondiale issus de la scène, du cinéma, de la télévision et de la musique. Des drames captivants aux comédies musicales éblouissantes en passant par de nouvelles productions passionnantes, les spectateurs londoniens vont vivre une année inoubliable. Voici notre guide des plus grandes stars illuminant les scènes londoniennes. Teri Hatcher – Le Diable Habillé en Prada Teri Hatcher incarnera Miranda Priestly dans The Devil Wears Prada. La lauréate d’un Golden Globe donne vie à l’iconique rédactrice en chef de mode au Dominion Theatre de Londres, en prenant le rôle à partir du 20 octobre 2026. Surtout connue pour ses rôles dans Desperate Housewives, Lois & Clark : The New Adventures of Superman et Tomorrow Never Dies, Hatcher s’est également fait remarquer sur scène. Parmi ses crédits de comédie musicale figurent Sally Bowles dans la reprise acclamée de Cabaret par Sam Mendes et Morticia Addams dans The Addams Family. Sam Ryder – Jésus-Christ Superstar Le favori de l’Eurovision, Sam Ryder , revient au West End dans le rôle de Jesus Christ Superstar, après ses débuts sur scène au London Palladium cet été. Aujourd’hui, il apporte sa version de ce rôle emblématique au Theatre Royal Drury Lane cet automne, alors que la reprise acclamée de Tim Sheader poursuit sa tournée londonienne. Ryder a atteint la célébrité internationale après avoir représenté le Royaume-Uni à l’Eurovision en 2022, où il a terminé deuxième avec « Space Man ». Jesus Christ Superstar marque son premier grand rôle dans un théâtre musical, offrant au public la chance de voir le chanteur-compositeur incarner l’un des personnages les plus reconnaissables du théâtre musical. Lisez notre critique pour découvrir pourquoi cette production est l’un des moments forts théâtraux de l’année. Une formation étoilée de roi Hérodes – Jesus Christ Superstar Jesus Christ Superstar accueille également une programmation extraordinaire d’invités dans le rôle du roi Hérode lors de sa représentation au Theatre Royal Drury Lane du 16 octobre 2026 au 9 janvier 2027. Le casting des célébrités se poursuit avec Matt Bomer, Rob Brydon, Reece Shearsmith, Bob the Drag Queen, Michael Ball, Simon Russell Beale, Omid Djalili et Layton Williams, avec une dernière invitée à annoncer. Trouvez les dates complètes des représentations du roi Hérode, notre guide pratique. Gaten Matarazzo – LOUER Gaten Matarazzo, star de Stranger Things, fait ses débuts dans le West End cet automne dans RENT. Surtout connu pour son rôle de Dustin Henderson dans la série à succès de Netflix, Matarazzo apporte son expérience acclamée à Broadway à la comédie musicale rock emblématique de Jonathan Larson.

Vous voulez sortir ce soir ? Après ce qui semble être 525 600 ans, RENT revient dans le West End. De septembre 2026 à février 2027, le spectacle lauréat d’un Tony Award jouera au Duke of Yorks Theatre, avec Gaten Matarazzo dans le rôle de Mark. Si c’est votre première occasion de voir cette comédie musicale défiant l’époque, vous allez vous régaler ! La comédie musicale rock emblématique de Jonathan Larson est l’un des spectacles théâtraux les plus emblématiques et importants de tous les temps. Inspirée par La Bohème de Puccini, elle dépeint la vie d’un groupe de jeunes artistes en difficulté à New York qui tentent de joindre les deux bouts tout en affrontant la réalité de la crise du VIH/SIDA. Belle, tragique, émouvante et drôle, c’est un incontournable pour les amateurs de théâtre. Si nous prêchons à des convaincus et que vous voulez trouver des spectacles similaires à RENT parce que vous l’aimez autant, alors suivez-nous par ici. Voici quelques concerts comme RENT qui vous aideront à combler le fossé entre maintenant et septembre.

Gaten Matarazzo fera ses débuts dans le West End dans la nouvelle reprise de Rent. La star de Stranger Things incarnera Mark Cohen, avec le casting initial, les dates et le lieu annoncés aujourd’hui. Matarazzo incarnera Mark Cohen, le cinéaste en herbe et narrateur au cœur de la comédie musicale, qui retrace la vie de ses amis dans l’East Village de New York alors qu’ils traversent l’amour, la créativité, la pauvreté et la crise du sida au début des années 1990. La nouvelle production de Rent ouvrira au Duke of York's Theatre à partir du 26 septembre 2026, alors que la comédie musicale célèbre son 30e anniversaire.